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ところで、........ どうやら、今日に限らず、最近私は、画廊のオーナーさんやキュレーターさんに会っても、どうも、何か私に関係のある方、という感覚をあまり、持たなくなった。なんか、曖昧な言い方だ。気分の曖昧。当たり前だけど、知っている人は当然知っているし、知らない人は知らない。わざわざ、誰かの心を、わたしの手を持ってゆらして、「わたしはアーティストなんですよ」と強調しても、たいして、世界とわたしの関係が変わるわけでもなと、とこのごろの気分。作品がわかる人にとって、わたしが芸術家であればそれでいいし、そうでなければ、ただのオバハンでかまわないのかもしれない。作品を先に知ってもらい、あとで、人間という順番が好ましい。ま、理想だけど。
それは、「芸術家ということが、実際、職業とは言えない理由」かもしれない。
言ってみれば「癲癇持ち」かどうかみたいなことかも。「癲癇持ち」を、なんでもない時に他人に知らせてもしょうがないでしょう？ 相手が困るだけじゃない？ 症状が出た時に「ええ、癲癇持ちなんです。すみません」と言えばいい。「そうなの？お大事に」.....これでよい。芸術は、そのように、制作されるのが、よいと思う。社会貢献するものではないと思う。こっそり、影響しているだろうとは思う。
その前に、原美術館で、ヤン・フードンの映像作品を見た。あんまり、面白くない。意図はわかるけど、それだけなのか？と思ってしまう。たぶん、風景画に若者が立っていたり、作業したりしている絵でよいものを、映像にしているのかもしれないと思ってしまった。その上、映像に出て来る女子たちが皆AV系の表情、服装なのには違和感。そういう役ならわかるけど、そうでもないらしい。作者の女性へのセンスが丸見えで、はずかしい。ところで、中国のアーティストって、とても、期待されているよね。デビュウして、あっという間に、かなり費用のかかる機材が使えるようになるんだね。「将軍」についての映像は、ヨーロッパの人が見ると、興味深いのであろうと思った。共産主義社会への偏見まじりの視線。テーブルの上の映像は楽しい。話の内容やら、ピアノの音やらが、特殊に皮肉な気分を誘った。リアリズムと演出の境界が移動するかゆさ。例によって女の子たちがいやだったけど。複雑に感覚を刺激されたので、この作品は、見てよかったと思った。「芸術家ということが、実際、職業とは言えない」というのは、ヤン・フードンがインタビュウで言っていた言葉だ。
ウエスタンスタンダードのことを考えていた。わたしのパフォーマンスの作品は、かなり、西洋よりだと思う。なぜだろうかと考えた。小学校に上がる前から、ピアノを習ったからでかもしれない。ピアノだけでなくて、子供用ではあるが、楽理もやった。時間を構成や幾何学として考える訓練がされていたのだと思う。コンセプトといっても、社会主義みたいなやつではなくて、構成のためのもの。エモーションを、♪や図形に換えている。
ところが、わたしのドウローイングやイラストは、全然、ウエスタンではない。どちらかというと、一筆書きの禅画とか、落書きとか、文字に近いし、説明のつかない感覚的なものでやっている。子供の時から見ている本の挿絵が源流だと思う。西洋絵画みたいに、画面全部が塗りつぶしているあるのは、くどくて、好きにはなかなかなれなかった。でも、やらないと大学生になれないらしいので、一生懸命、塗り塗りしていたけど、あんな、面倒なの嫌いなの。さっと描いてキマっていれば、いいではないの？と思っている。この辺の自分の美意識を最近、探っているのよ〜。
